トークイベント「記録に宿る創造性」を1月24日（日）に開催 展覧会「ARTS & ROUTES –あわいをたどる旅-」関連企画

1974年東京生まれ。明治大学野生の科学研究所研究員。1997年より、 ダージリン、シッキム、カトマンドゥ、東北日本各地で聖者や女神信仰、「山の神」神話調査をおこなう。環太平洋圏の比較神話学に基づき、論考や書籍を発表する。近年は秋田を拠点に、北東北の文化的ルーツに根ざした芸術表現の可能性を研究する。著書に『Lexicon 現代人類学』（奥野克巳との共著・以文社）、『野生めぐり 列島神話をめぐる12の旅』（田附勝との共著・淡交社）、『人と動物の人類学』（共著・春風社）、『タイ・レイ・タイ・リオ紬記』（高木正勝CD附属神話集・エピファニーワークス）など。秋田公立美術大学准教授。

1978年、兵庫県神戸市生まれ。2002年3月、慶応義塾大学文学部卒業。2012年7月、早稲田大学大学院社会科学研究科・博士後期課程修了（博士〔学術〕）。日本学術振興会特別研究員（DC-2〔哲学・倫理学〕）、早稲田大学社会科学総合学術院・助手、助教などを経て、現在、秋田公立美術大学美術学部アーツ&ルーツ専攻・大学院複合芸術研究科准教授。専門は、哲学・倫理学、文化人類学、華厳思想の研究、南方熊楠研究。著書に『南方熊楠の見た夢―パサージュに立つ者―』（勉誠出版）、『南方熊楠―日本人の可能性の極限―』など。

1960年鹿児島生まれ。京都市立芸術大学在学中演劇に没頭した後、地域をフィールドとした表現を模索。同大学院修了後パプアニューギニア国立芸術学校に勤務し原初的表現と文化人類学に出会う。バブル崩壊期の土地再開発業者・都市計画事務所勤務を経て土地と都市を学ぶ。「地域資源・適性技術・協力関係」を活用した美術表現を志向し、全国各地でプロジェクトを試みる。日常の素材を活用した「ヤセ犬の散歩」「お米のカエル物語」「Vinyl Plastics Connection」「Kaekko」「藤島八十郎をつくる」「Jurassic Plastic」等。NPO法人プラス・アーツ副理事長、NPO法人アーツセンターあきた理事長。株式会社藤スタジオ代表取締役。秋田公立美術大学 教授。

東京生まれ、カナダ、バンクーバー在住。 インディペンデント・キュレーター、講演者、研究者、アートインキュベーター。 コンコルディア大学美術学部、美術史修了。1993―2007まで東京を拠点に東京アートスピーク（アートの制度をめぐる批判的なディスカッションの会）を月一回開催しながら、さまざまな展覧会やシンポジウムなどを企画実施。2001―2005年まで日本国内の国際トリエンナーレ（横浜トリエンナーレ、大地の芸術祭―越後妻有アートトリエンナーレ）に関わり、2007年カナダに移住し2007―2013年まで、センターA（バンクーバー国際現代アジア美術センター）のチーフ・キュレーター兼副ディレクターを務めた。2014年に「黄金町バザール-Fictive Community Asia」（横浜市）のゲストキュレーターを務めて以来、太平洋を越えた様々なアートを通じた対話と交流の場の創出を目指して活動を行っている。 2019年、カナダのブリティッシュコロンビア州に拠点を置く他の3人のキュレーターやディレクターとともにキュレトリアルなイニシアチブPacific Crossingsを共同設立し、東京、マニラ、香港をはじめとするグローバルなパートナー団体とのリサーチ・レジデンシー、レクチャー、フォーラムを開催してきました。2017年より長期にわたるリサーチプロジェクト「キッチントーク：女性のエイジングとアートメイキング」と題して、女性アーティストのアート活動が年齢を重ねていく中で経験知とともにどのように変化していくのかを検証している。この研究成果として近年実施したプロジェクトは、”Being My Mother “（母になる）は、ポール・ウォンがキュレーションしたThrough The Trap Doorでの彼女自身のパフォーマンス（2014年、バンクーバー）、の他、2人の女性アーティストのプロジェクトをキュレーション”「37兆個が眠りに就く前に」、イトーターリ、パフォーマンス、ライブ国際パフォーマンス・アートビエンナーレ（2019年、バンクーバー）、エリザベス・マッケンジー”Unlikeness “展、Teck Gallery、サイモン・フレーザー大学、2020年、バンクーバー。など。2017年より2020年まで秋田公立美術大学、国際交流センターのディレクションアドバイザーを務め、2018年よりオクトーバー・スクール参加を担当。2020年のコロナ禍を機に自身のアパートのキッチンに「私の台所文化人類学博物館」を開館し、同ミュージアムのCEO兼エグゼクティブ・ディレクターに就任。